Серик Еркимбеков: Песни Шамши Калдаякова идут глубоко от сердца и объединяют поколения

Сегодня, 15 августа, в день рождения короля казахского вальса Шамши Калдаякова в столице вспоминают богатое музыкальное наследие композитора и особое место его творчества в истории отечественной культуры. О глубоких корнях национальной культуры, эволюции от традиционного к академическому искусству и уникальном феномене творчества великого композитора корреспонденту Elordainfo.kz рассказал Заслуженный деятель РК, кавалер ордена «Парасат», композитор Серик Еркимбеков.

Многовековые истоки казахской музыки

Культура Казахстана имеет глубокие корни, уходящие столетиями вглубь веков. Она многогранна и отражает богатый исторический путь народа.

По словам композитора и деятеля искусства Серика Еркимбекова, традиционное искусство стало основой дальнейшего развития профессиональной музыкальной школы.

«Есть традиционное исполнительское искусство, берущее свое начало от творчества Коркыта и последующих исполнителей-композиторов, домбристов, кобызистов – в том числе Курмангазы Сагырбайулы, Дины Нурпеисовой, Таттимбета и далее ближе к нашему времени. Вокальное традиционное творчество имело огромное значение. Хотя оно и не было представлено с точки зрения письменности, как в Европе с Средних веков, оно имело глубокие корни и удивительную красоту мелодий», – отмечает Серик Еркимбеков.

Становление академической школы и преемственность

Со второй половины прошлого века традиционное искусство выразилось в профессиональном академическом творчестве, сблизившись с европейской композиторской школой.

Этот путь, по мнению Серика Еркимбекова, привел к формированию собственной академической школы и одновременно сохранил связь с народными традициями.

«Композиторы Мукан Тулебаев, Ахмет Жубанов, Евгений Брусиловский заложили основы профессионального академического творчества. Оно получило свое продолжение в произведениях Еркегали Рахмадиева, Газизы Жубановой, Мансура Сагатова, Мынжасара Мангитаева, Тлеса Кажгалиева, Алмаса Серкебаева и многих других. Отдельная ветвь – это народные традиции, которые продолжены в составе Государственного академического оркестра народных инструментов имени Курмангазы, оркестра «Отырар сазы», в творчестве Нургисы Тлендиева, Кенжебека Кумисбекова. И сейчас это ярко представлено в новом поколении композиторов, таких как Ермурат Усенов, Балнур Кыдырбек, Айткали Жайымов и многих других», – подчеркивает спикер.

Песенный мир Шамши Калдаякова

Имя Шамши Калдаякова и его музыкальный мир занимают особое место в культурном пространстве страны. Его произведения стали связующим звеном между эпохами и жанрами.

«Имя Шамши Калдаякова, его песенный мир – это особая страница в нашем культурном пространстве. Его песни и мелодии удивительны, легко запоминаемы. А почему? Я думаю, потому что они идут глубоко от его души, от его сердца. Это прекрасная мелодика, красивая по своим оборотам и ладовому звучанию. Она сумела объединить евразийское песенное пространство. Вальс в Европе имел вековое значение, и в творчестве Шамши Калдаякова этот жанр сыграл ключевую роль – он сумел соединить два направления музыкально-культурного звучания и довести песни до сердец миллионов людей», – делится собеседник.

При этом наследие композитора выходит далеко за рамки любовной лирики — в его песнях отражались и важные для общества идеи. Серик Еркимбеков обращает внимание на гражданскую составляющую произведений композитора.

«Его творчество было связано не только с романтичной лирикой любви и чувств – оно имеет и достаточное социальное значение. Как вы знаете, песня «Менің Қазақстаным» сейчас – это гимн нашей страны. А ведь в свое время она создавалась в определенный исторический момент с особым посылом и посланием нашему народу. Композитор сумел простым языком довести многие свои мысли и чувства, которые важны и сейчас», – отмечает Серик Еркимбеков.

Фото: из личного архива Серика Еркимбекова

Мелодизм как основа национальной эстрады

Говоря о современной популярной музыке, спикер отмечает её разнообразие и влияние мировых стилей, однако подчеркивает, что главным козырем отечественной сцены остается опора на традиционный мелодизм.

Говоря о влиянии Калдаякова на современную эстраду, Серик Еркимбеков выделяет прежде всего силу его мелодий и их связь с народной музыкой.

«Сейчас много влияния различных направлений – в свое время это были диско, поп-музыка и другие направления в аранжировках. Если определенные аранжировки имеют мировые стандарты, то наше искусство отличается тем, что оно опирается именно на истоки народной музыки и традиций. И влияние песен и творчества Шамши Калдаякова здесь очень велико. Все-таки в основе его песен лежат мелодии. А это самое главное: когда присутствует красивая тема, которая легко ложится, воспринимается и исполняется, у людей появляется желание не раз спеть эту песню. Он всегда опирался на мелодизм, который шел от сердца», – резюмирует Серик Еркимбеков.

Ранее в Астане творчество Шамши Калдаякова представили в новом формате.